Francis Alÿs
MÉXICO: PRIMERA PARADA DE LA RUTA INTERNACIONAL DE LA COLECCIÓN MERCEDES-BENZ
“BE-LONGING. Una exposición de la Colección de Arte Mercedes-Benz en la Ciudad de México”, reúne obras seleccionadas de su acervo junto a creaciones de artistas contemporáneos que viven y trabajan en el país. Curada por Polina Stroganova, la muestra inaugura una serie internacional de exposiciones de la colección, comenzando por la Ciudad de México.
LA NATURALEZA DEL JUEGO. FRANCIS ALŸS EN LA 59° BIENAL DE VENECIA
Observar, investigar y documentar el comportamiento humano en la vida urbana es una constante en el trabajo de Alÿs. Sus películas registran -de manera etnográfica- tanto el poder de la tradición cultural como las actitudes relajadas, libres y autónomas de los niños, incluso en las situaciones más conflictivas. Los juegos infantiles tienen un papel importante en estas exploraciones y han ganado una posición más central en su práctica.
OTRXS MUNDXS. INSTITUCIONALIZAR EL RELEVO GENERACIONAL
«Al revisar la lista de artistas, salta a la vista que los curadores han estado atentos al sistemático tránsito que han logrado estos artistas al mercado del arte. La presencia de artistas emergentes que cuentan con una representación de galerías es predominante, pero el tema de fondo es que en muchos casos las obras presentes ya son muy conocidas dentro del circuito emergente o, por el contrario, no reflejan lo sustantivo de la producción de cada artista. Para decirlo rápido, a los curadores les sobraron ferias, pero les faltó mucha calle».
INTER/MEDIO
«Inter/medio» es un escenario para las experiencias que suceden entre el cine y las artes visuales. Concebido simultáneamente como una exposición, un libro y un programa de aprendizaje, cada dimensión del proyecto incorpora estrategias del cine experimental para revisitar los bordes trazados por el devenir histórico de los medios artísticos. El proyecto, curado por Cristina Torres y Laura Orozco para ESPAC, incluye obras de Francis Alÿs, Ghada Amer, Iñaki Bonillas, Daniel Buren, Camel Collective, José Pedro Croft, Daniela Flores, Jorge de la Garza, Concepción Huerta, Elsa-Louise Manceaux, Sam Moyer, Melanie Smith y Sofía Táboas.
12° BIENAL DE SHANGHÁI. PROREGRESS: ARTE EN UNA ERA DE AMBIVALENCIA HISTÓRICA
Curada por Cuauhtémoc Medina, y con la co-curaduría de María Belén Sáez de Ibarra, Yukie Kamiya y Wang Weiwei, la 12° Bienal de Shanghái reúne a 67 artistas de 26 países –la edición con la mayor presencia latinoamericana hasta la fecha-, cuyas obras reflejan la complejidad de una era que parece estar constantemente llena de avances y regresiones, hasta el punto que a veces es difícil evaluar la dirección que están tomando los cambios sociales y culturales a nivel mundial.
Lecturas de un Territorio Fracturado
El Museo Amparo, en Puebla (México), presenta a partir de hoy «Lecturas de un territorio fracturado. Exposición colectiva de la Colección de Arte Contemporáneo del Museo Amparo», que reúne una selección de 58 obras de 34 artistas mexicanos de diferentes generaciones, bajo la curaduría de Cecilia Delgado Masse y Amanda de la Garza.
¡EJEMPLOS A SEGUIR! EXPEDICIONES EN ESTÉTICA Y SOSTENIBILIDAD
Sesenta artistas participan en esta exposición que, con su mensaje ambientalista, ha recorrido numerosas ciudades del mundo. Pero para contrarrestar la instigación de un mensaje importado, se ha tenido el cuidado de asociarse en cada país de acogida con un conjunto de artistas locales. A eso se debe la co-curadoría de Rodolfo Andaur, quien invitó a participar a las artistas Teresa Aninat & Catalina Swinburn, Natascha de Cortillas, Vania Caro Melo, Claudia Müller, Guisela Munita y Alejandra Prieto.
HINC SUNT LEONES (AQUÍ HAY LEONES)
Hinc Sunt Leones (Aquí hay Leones), es una muestra colectiva de los artistas Francis Alÿs, Mario García Torres, Fernando Palma y Christian Jankowski; exhibición cuyas piezas en vídeo recorren, presentan y habitan territorios inexplorados.
EL TORMENTO Y EL ÉXTASIS
El Tormento y el Éxtasis es un proyecto expositivo que viene a mostrar la evolución de la creación latinoamericana contemporánea a través de su presencia en las colecciones de arte de Mallorca. La genealogía de la muestra inserta sus raíces en el conflicto y la visualidad, en el compromiso político y social, mas entre áreas geográficas lejanas, pero, pese a todo, conectadas entre sí con la manera de entender las fracturas de la postmodernidad.
POST NEO MEXICANISMOS. LA DESNACIONALIZACIÓN DE LO PICTÓRICO (I)
La exposición Post Neo Mexicanismos consiste en una selección de obras de la Colección ESPAC a la que se suman las nuevas adquisiciones de su Programa de Pintura Contemporánea. Tomando como punto de partida las obras críticas de finales de los ochenta que desdeñaban las narrativas oficialistas modernas, así como otras apuestas de los noventa en las que se vislumbran procedimientos conceptuales y minimalistas, Post Neo Mexicanismos revisa un conjunto de obras de la Colección ESPAC que guardan relación con los procedimientos artísticos desnacionalizadores que encumbraron el advenimiento de la posmodernidad en México.