Fernanda Yévenez Ortiz

Santiago de Chile, 1995. Egresada de Teoría e Historia del Arte por la Universidad de Chile. Ha realizado ayudantías y colaborado en investigaciones en torno a Arte Chileno Contemporáneo, Artes Gráficas del siglo XX y XXI, Historiografía del Arte, Arte Popular y Estética en la Universidad de Chile y la Universidad Católica. De manera independiente ha escrito textos de arte y catálogos para artistas chilenos consagrados, emergentes y fuera de la academia. Como curadora ha trabajado en espacios como Sala de Arte La Palmilla Oriente, MAC Quinta Normal, Galería Itinerante y Sala Juan Egenau. Dentro de sus líneas de investigación destacan el trabajo colectivo entre mujeres, medios tradicionales en tensión con nuevos medios, arte y plataformas digitales, y equipos colaborativos interdisciplinarios.

Más publicaciones

RESISTENCIA Y PODER. MÚLTIPLES RESONANCIAS EN LA RESIDENCIA CAB

En esta edición, los tres artistas de la convocatoria convivieron en Puerto Yartou junto a los investigadores Alejandro Jofré (PhD en Matemáticas Aplicadas) y Nicolás Lira (PhD en Arqueología), con quienes abordaron los conceptos de resistencia y poder desde una mirada biológica, matemática, filosófica y sociológica. Con esta base, los cinco investigadores trabajaron a través de sus respectivas disciplinas con la metodología común de lo cotidiano, conviviendo día a día, compartiendo presentaciones y realizando caminatas investigativas en el territorio.

LO QUE PUEDE EL CUERPO. CAÍDAS Y RESIGNIFICACIONES DE IMAGINARIOS

El valor del cuerpo, si bien tiene lugar enun museo, sin interacción de personas “ajenas” al arte (yenfatizo en la necesidad de dejar de producir para los “propios” del arte), es una acción que, a través de la intervención y —el remix como plantea Bourriaud (2004)— apela y cuestiona los imaginarios históricos vaciados en los monumentos, preguntándose por el lugar del cuerpo de la mujer. Su mecanismo de acción es el cuerpo en una primera instancia, que se plasma en imagen fotográfica para salir de las paredes del museo; un gesto ejecutado en privado, para poder hacerse público y circular incitando al cuestionamiento de estatuas e imaginarios públicos.