GERMÁN VENEGAS: VACIAR Y LLENAR

Por Patrick Charpenel

Dentro del espectro de la doctrina budista, la denominada Tradición Zen se centra en una serie de preceptos que son fundamentales: la meditación sentada zazen, una comprensión profunda de la mente y la proyección de dicha comprensión en la vida diaria. Desde esta perspectiva espiritual, el Zen no se centra en el simple conocimiento intelectual del mundo, pues procura tener un mayor grado de consciencia, subrayando así una comprensión directa de nuestra realidad prajñā.

Aquí uno dirige toda la atención a la auténtica naturaleza de la mente y el meditador debe ser siempre consciente de la totalidad de los fenómenos presentes en lugar de centrarse en un solo objeto (evitando de esta manera que la mente tenga interferencias, conceptualizaciones o búsqueda de objetivos). Esto explica por qué para esta clase de meditación el conocimiento no es entendido como la simple acumulación de datos o la descripción de fenómenos. La iluminación Zen, en oposición a la clásica concatenación racional y lógica del conocimiento científico, se apoya en las cosas que aparecen naturalmente.

El artista poblano Germán Venegas (México, 1959) trabaja a partir de esta línea de espiritualidad budista y, también, de forma complementaria, extiende esta búsqueda interior por conducto de prácticas creativas: a través de la aplicación meditada de pigmentos sobre diversas superficies o sobre el tallado calculado de bloques de madera.

Estas dos figuras: el budismo y el arte, visto superficialmente, parecen ser entidades de naturaleza contrapuesta que no se mezclan ni combinan de forma complementaria pero, en el universo de nuestro singular productor, parecen confluir naturalmente.

En sus investigaciones sobre la pintura, la escultura y el dibujo, Venegas procura entender, con profundidad y consciencia, el conocimiento empírico de la naturaleza, así como la importancia de los medios materiales —en tanto herramienta de conocimiento y expresión individual —. Así, nuestro artista busca en la meditación budista una suerte de consciencia desapegada pero, en el arte, procura revelarnos la pureza visual y una especie de vacío contemplativo. Ambas vías forman parte de la vida y de las actividades que realiza y, es aquí, donde el budismo y el arte se encuentran y refuerzan.

La pintura, la escultura y el dibujo, como bien sabemos, son medios de expresión. Pero, más allá de la estructura formal que nos permite verter sentimientos dentro de los materiales, es la consciencia del creador la que delimita la forma de una obra y define el sentido de sus tonos. Por ello, en la obra de Venegas, materia y consciencia conforman los dos elementos fundamentales de la creación.

La presente exposición muestra la visión de un sujeto que, a través de sus disciplinadas rutinas, sus tiempos de meditación y sus creaciones artísticas, hace explícito un espacio de plenitud y ausencia. En consecuencia, estas obras son la expresión de una búsqueda sin fin y de un complejo hallazgo personal.

A través de esculturas y pinturas de monos peludos, de dibujos de hombres alcoholizados, de míticos dioses, de budas meditando y de cuerpos desnudos, se despliega un espacio quebrado, un plano superpuesto que resalta la dualidad de nuestra naturaleza. Por ello aquí percibimos, complementariamente, lo que está lleno y lo que está vacío.

GERMÁN VENEGAS: VACIAR Y LLENAR

Proyectos Monclova, Lamartine 415, Polanco V SECC., Miguel Hidalgo, Ciudad de México

Hasta el 21 de octubre de 2023