Nueva York
Lo Masculino, Visto por Judy Chicago
Entre 1982 y 1987, Judy Chicago (Estados Unidos, 1939), célebre e icónica artista feminista, creó un cuerpo de trabajo que examina la construcción de género de la masculinidad. Más de treinta años después de que Chicago completara PowerPlay, Salon 94, en Nueva York, presenta un selecto grupo de obras de esta serie profética en la exposición inaugural de la artista con la galería.
PROXYCO, LA NUEVA GALERÍA DE ARTE LATINOAMERICANO DE NUEVA YORK
El pasado 15 de noviembre abrió sus puertas en la ciudad de Nueva York Proxyco, una nueva galería dedicada a artistas emergentes y de mediana carrera de Latinoamérica, en particular de México y Colombia, países de donde provienen sus dos fundadoras y directoras: la asesora de arte mexicana Alexandra Morris y la colombiana Laura Sáenz, ex directora de la galería León Tovar, también de Nueva York.
Joiri Minaya
Joiri Minaya (EEUU/República Dominicana, 1990) es una artista multidisciplinaria que explora la performatividad de la identidad tropical como producto: la realización del trabajo, la decoración, la belleza, el ocio y el servicio. A raíz de su condición de inmigrante en la ciudad de Nueva York –y su paso por Bélgica por unos años-, su trabajo reflexiona sobre la representación, las construcciones de identidad, los roles de género, la migración y la naturaleza.
LEHMANN MAUPIN REPRESENTARÁ LA OBRA DE CECILIA VICUÑA
La galería neoyorquina Lehmann Maupin anunció hoy la representación de la obra de Cecilia Vicuña (Santiago de Chile, 1948), artista multidisciplinaria que aborda temas críticos de la modernidad y la contemporaneidad -destrucción ecológica, feminismo, derechos humanos y homogeneización cultural- a través de proyectos que unen poesía, performance, pintura e instalaciones específicas desarrollados a lo largo de más de 40 años.
La Escultura del Uruguayo Gonzalo Fonseca, en el Museo Noguchi
El Museo Noguchi presenta una exposición retrospectiva de la obra escultórica de Gonzalo Fonseca (1922-1997), artista modernista uruguayo que durante cuarenta años estuvo radicado en Nueva York. La exposición marca el regreso del artista a esta ciudad en casi 50 años, y reúne unos 80 objetos que datan desde mediados de la década de 1960 hasta la década de 1990.
Gordon Matta-Clark: Anarchitect
Hasta el 8 de abril de 2018, el Bronx Museum of the Arts, en Nueva York, presenta «Gordon Matta-Clark: Anarchitect», una exposición que se centra en el importante papel que jugó el condado del Bronx en el desarrollo de su práctica artística. Fue aquí donde Matta-Clark comenzó a emplear el término «anarquitectura» -que combina «anarquía» y «arquitectura»- para describir las obras site-specific que realizó inicialmente en el sur del Bronx.
INSIDE THE NEST. POSTCOLONIALISMOS, ARTESANÍA, INDIGENISMO
Las condiciones de post-colonialismo heredadas y transmitidas de generación en generación, las historias orales, las tradiciones y la fabricación de objetos son invocadas en «Inside The Nest», una colectiva curada por la galería puertorriqueña Embajada en Simon Preston Gallery, Nueva York.
Esperanza Mayobre.entre Dos Culturas, Entre Nostalgia y Realidad
La galería del Westchester Community College, en el estado de Nueva York, presenta hasta el 22 noviembre una muestra individual de Esperanza Mayobre (1974), artista venezolana asentada en Brooklyn cuya práctica está modelada por su condición de inmigrante: la nostalgia por sus orígenes y los vaivenes de vivir entre dos culturas.
Museos Guggenheim Presentan Muestras Paralelas de Josef y Anni Albers
El Museo Guggenheim de Nueva York presenta «Josef Albers en México», una exposición que destaca la relación entre el arte de Josef Albers y las formas y el diseño de los monumentos precolombinos, al tiempo que la sede de esta institución en Bilbao ha organizado una muestra de la artista Anni Albers, su esposa, que reúne un gran número de tejidos pictóricos característicos de su producción artística.
PRIMERA INDIVIDUAL DE JOSÉ LEONILSON EN EEUU
Americas Society, en Nueva York, presenta hasta el 3 de febrero de 2018 «José Leonilson: Empty Man», la primera exhibición individual en Estados Unidos de una de las figuras más destacadas del arte contemporáneo brasileño, bajo la curaduría de Cecilia Brunson, Gabriela Rangel y Susanna V. Temkin, con la cooperación del Projeto Leonilson.