LatchKey Gallery

LUIS A. SAHAGÚN. EL ARTE COMO INSTRUMENTO MÍSTICO

Nacido en Guadalajara (México), Sahagún emigró a los Estados Unidos a los cuatro años de edad. Indocumentado, el artista creció con una sensación de desconexión cultural y espiritual mientras sobrevivía en comunidades víctimas de la violencia pandillera. Nieto de una curandera y aprendiz de curandero, Sahagún transforma su arte en un instrumento místico que conjura las espiritualidades indígenas y la religión católica para encarnar una estética de resistencia cultural e irrupción colonial.

HILOS

«Hilos» is a response to the way craft is framed within Western institutions displaying Latin American, Indigenous and Caribbean Art. Historically these works are shown within a “primitive” lens of the past, and disregard the continuous ripples of colonization that have been woven into the fabric of Latinx identity and history.

Vista de la exposición “Sweet Castrator”, de Wynnie Mynerva, en LatchKey Gallery, Nueva York, 2021

SWEET CASTRATOR. PRIMERA INDIVIDUAL DE WYNNIE MYNERVA EN NUEVA YORK

Las pinturas recientes de Wynnie Mynerva, de naturaleza autobiográfica, despliega temas brutales como expresiones catárticas de empoderamiento, agresión y liberación sexual. «Sweet Castrator», su primera individual en Nueva York, revela relatos personales y traumas del pasado a través de representaciones furiosas y lascivas del depredador como presa.

TWO EXHIBITIONS HIGHLIGHT LATINX ARTISTS’ ABSTRACT APPROACH

Two groundbreaking exhibitions currently on view in New York assert the enduring legacy of abstraction among Latinx artists: “Latinx Abstract” at BRIC, curated by Elizabeth Ferrer, and “XX”, at the Manhattan-based LatchKey Gallery. Both exhibitions emphasize, on the one hand, a desire to push against limitations and stereotypical expectations imposed upon Latinx artists, and on the other, the need to reassess the scope and history of abstract art itself.