artistas estadounidenses

Vista de la exposición "El Narciso de Jesús", de Ray Smith, en La Tallera, Cuernavaca, México, 2017-2018. Foto cortesía de La Tallera

RAY SMITH EN DIÁLOGO CON LA POLIANGULARIDAD DE SIQUEIROS

«El Narciso de Jesús» es la nueva producción monumental que el artista Ray Smith (Brownsville, Estados Unidos, 1959) ha desarrollado siguiendo los rastros de las ciudades donde su producción artística se ha llevado a cabo en las dos últimas décadas: Nueva York, en EEUU, y Cuernavaca, en México. La muestra, que se presenta en La Tallera (Cuernavaca, México), es curada por Taiyana Pimentel.

Matt Mullican en Chile, en el aula de arte Nuestros Pueblos Originarios, Campus Oriente de la Universidad Católica (UC), Santiago, 2017. Foto: Benjamín Matte

FANTASTIC VOYAGE: UNA CONVERSACIÓN CON MATT MULLICAN

Matt Mullican se ha convertido en uno de los máximos referentes del post-conceptualismo global. Su obra, un titánico esfuerzo que intenta formular y responder preguntas esenciales acerca de la experiencia humana, se articula como un denso sistema de diagramas, patrones, signos y símbolos. Conversamos con él a propósito de sus conferencias, exposición y taller organizados por la Escuela de Arte de la Universidad Católica de Chile.

Vista de la exposición de Sheila Hicks en el Museo Amparo, Puebla, México, 2017. Foto cortesía del museo

MUSEO AMPARO EXHIBE LA RICA PRODUCCIÓN TEXTIL DE SHEILA HICKS

La exposición «Sheila Hicks: Hilos libres. El textil y sus raíces prehispánicas, 1954-2017», que se presenta en el Museo Amparo de Puebla (México) hasta el 2 de abril de 2018, propone una nueva y original interpretación del trabajo de esta artista textil estadounidense, a través de aproximadamente 120 piezas correspondientes a diversos periodos de su producción artística.

Matt Mullican en Chile

Conferencia, Workshop y Muestra de Matt Mullican en Chile

La Escuela de Arte de la Universidad Católica de Chile ha organizado la visita del destacado artista estadounidense Matt Mullican (Santa Mónica, California, 1951), entre el próximo 20 y 24 de noviembre, en el marco del Programa Internacional de Artistas Invitados, en colaboración con el equipo de Extensión y Galería Macchina.

American photographer Roger Ballen at his The Place of the Ballenesque exhibit in Matucana 100, Santiago. Photo: courtesy of Matucana 100.

ROGER BALLEN: “NO SOY UN FOTÓGRAFO SOCIAL O POLÍTICO; MÁS BIEN PSICOLÓGICO, EXISTENCIAL”

Por más de 40 años, Roger Ballen (Nueva York, 1950) ha desarrollado un estilo único y en constante evolución en su fotografía, que él define como Ballenesque, que lo ha convertido en un fotógrafo reconocido a nivel mundial y, más recientemente, en artista de video. Actualmente lanzando un nuevo libro, Ballenesque. Roger Ballen: A Retrospective, que revisa toda su carrera, y en el cierre de su primera exposición en Chile, el fotógrafo estadounidense conversó con Artishock sobre su trayectoria, decisiones estéticas y el estado del mundo hoy.

Vista de la exposición de Josephine Meckseper en Proyectos Monclova, Ciudad de México, 2017. Cortesía de la galería

LAS PROFECÍAS AUTOCUMPLIDAS DE JOSEPHINE MECKSEPER

Josephine Meckseper (Alemania, 1964 – vive y trabaja en Nueva York) presenta en Proyectos Monclova su primera exposición en la Ciudad de México, en la que se reúnen esculturas e instalaciones ensambladas a partir de objetos comerciales o de fabricación industrial de diversa procedencia.

Vista del espectacular publicitario "Sesiones del Café La Habana", de Patti Smith, 2017. Cortesía de la artista y kurimanzutto, Ciudad de México. Foto: P.J Rountree

PATTI SMITH: SESIONES DEL CAFÉ LA HABANA

En su séptima edición, el proyecto de arte público Sonora 128, en la ciudad de México, presenta a la poeta, artista visual y cantante Patti Smith (Chicago, 1946), con «Sesiones del Café La Habana», un proyecto inspirado en la idea de que «un café no es un lugar, sino un estado de ánimo».

Carrie Mae Weems (EEUU, 1953), Reunión familiar, 1978-84. Impresión de gelatina de plata. Cortesía de la artista y Jack Shainman Gallery, Nueva York © Carrie Mae Weems

Una Visibilidad Pendiente.black Feminist Artists en el Brooklyn Museum

El Brooklyn Museum presenta «We Wanted a Revolution: Black Radical Women, 1965–85», una muestra enfocada en la vertiente afroamericana de la segunda ola del feminismo en Estados Unidos. A través de obras realizadas entre 1965 y 1985, esta exposición vocifera fuerte en un contexto político dominado por el enfrentamiento entre masas progresistas y el presidente Trump.

Vista de la exposición "Andy Warhol. Ícono del Pop" en el Centro Cultural La Moneda. Foto cortesía del CCPLM

MACARENA MURÚA SOBRE «ANDY WARHOL. ÍCONO DEL ARTE POP»

El Centro Cultural La Moneda (CCPLM), en Santiago de Chile, presenta hasta el 15 de octubre «Andy Warhol. Ícono del Arte Pop», la más grande retrospectiva de Andy Warhol en llegar al país, con un total de 228 piezas provenientes de The Andy Warhol Museum de Pittsburgh. Conversamos con Macarena Murúa, coordinadora de exposiciones del CCPLM, sobre la curaduría realizada para esta exposición, diseñada especialmente para Chile.