MAGDALENA PRADO: HUMEDAL
Humedal reúne diferentes piezas y procesos de trabajo sobre papel, un material que Magdalena Prado (Santiago, 1981) ha investigado por más de nueve años. La artista explora las maneras de cuestionar y darle cuerpo al soporte, forzando sus distintas posibilidades para que esté siempre presente, desarrollando en el proceso una singular propuesta sobre el entramado. Mediante desbastados que dejan pasar la luz a través de sus orificios, estos papeles revelan, a la vez que construyen, una imagen desde sí mismos, con su propio cuerpo, con su propia materia.






Por Rodrigo Canala
La presente exhibición se resiste, como debe ser, a cualquier reduccionismo discursivo. Acéptese lo aquí expuesto como un estudio, una prueba, un tanteo, una apuesta, un experimento, una visión, la ocasión propicia para contrastar e imaginar in-situ y, de paso, divagar entre formas, contraformas, ensayos y errores.
El quehacer de Magdalena Prado se trata, desde siempre y sobre todo, del conflicto que implica ser artista. Su pintura, que a veces adopta la con-textura del papel maché u otro medio, versa sobre la performance que involucra labrar imágenes: el cuerpo de Prado es, antes que cualquier otra herramienta, la decisiva. Pintar, para Magdalena, significa esculpir dibujos en la superficie (noble y vulgar, tersa y opaca, pesada y ligera) del espacio y tiempo; su marca registrada.
La propuesta de Maida Prado confirma, sin prisa y con esfuerzo, ser dueña de una auténtica diferencia: la conquista, en proceso, de una voz propia y singular, de un modo de hacer y pensar inevitable e impetuoso, cuyo tema, de haberlo, se repite una y otra vez: la pintora lidiando consigo misma en un contexto específico y unas circunstancias particulares; autorretrato – autopoético- autobiográfico.



Humedal, de Magdalena Prado, se presenta hasta el 6 de junio de 2022 en Aninat Galería, Alonso de Córdova 4355, Vitacura, Santiago de Chile
También te puede interesar
GRÁFICAS NÓMADES. PAULA SOLIMANO SOBRE “DE BASTARDISMOS Y APARICIONES”
En diciembre de 2021 se inauguró en la Galería Macchina la exposición "De bastardismos y apariciones", bajo la curaduría de Paula Solimano y con asistencia de Antonio Echeverría. La muestra ofrece una revisión crítica...
FIORELLA ANGELINI: IMAGINO EL MAR
Fiorella Angelini transmuta sus fotografías análogas en cuestionamientos sobre el paisaje, la poscolonialidad y las nuevas relaciones que establecemos como humanos frente a lo natural. El uso de la fotografía como medio y sus...
LO LLENO Y LO VACÍO EN LA OBRA DE JESSICA BRICEÑO CISNEROS
Al igual que la vegetación atraviesa y cubre las ruinas, recuperando el terreno perdido, Jessica troca las ruinas modernas por lo natural, y lo artificial por lo orgánico, participando en el clamor eco-ambiental de...


