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60 Artistas Participan en “frestas -trienal de Artes”, en Brasil

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[Versão em português abaixo]

 

Entre el 12 de agosto y el 3 de diciembre de 2017, el Sesc de Sorocaba, en São Paulo, presenta la 2ª edición de Frestas – Trienal de Artes, un evento en el que participan 60 artistas: 42 brasileños y 18 provenientes de Alemania, Argentina, Austria, Cuba, España, Estados Unidos, Francia, Gran Bretaña, Guatemala, Japón, México y Perú.

La curadora de esta versión, la crítica de arte Daniela Labra, ha propuesto el tema Entre Post-Verdades y Acontecimientos, que “apunta caminos para reflexionar acerca de la imposibilidad de definir la Verdad, tanto en las actuales narrativas políticas globales, sostenidas por redes de memes, falsos profetas y populismos mediáticos, como también en el arte, cuyas certezas sobre su naturaleza misma comienzan a derrumbarse ya a finales del siglo XIX «.

Labra definió cincos ejes temáticos para la exposición: Ambigüedades Formales; Transdisciplinariedad; Performatividad; Género y Sexualidad; y Crítica Social.

Entre proyectos comisionados, performances, residencias artísticas, intervenciones urbanas y trabajos realizados exclusivamente para Internet, la trienal presenta cerca de 160 obras que discuten las ambigüedades presentes en las artes y las dudosas verdades en los discursos mediáticos cotidianos.

La muestra principal de Frestas acontece en un área de 2.300 m2 construida especialmente para el evento en el estacionamiento del Sesc Sorocaba. Allí se instalarán trabajos de renombrados artistas brasileños, como Wanda Pimentel, representante de la vanguardia del arte pop de Brasil. Su obra es revisitada a través de la exhibición de relieves pintados y telas de las décadas de 1960-1970 poco conocidos, que tratan temas urbanos y femeninos. También de Río de Janeiro, el pintor Daniel Senise, exponente de la Generación 80, realiza su primer proyecto utilizando la técnica del metacrilato sobre fotografías. Sobre las imágenes del antiguo comedor de los funcionarios del Ferrocarril Sorocaba, el artista aplica objetos y residuos retirados del propio local, que permanece abandonado.

El dúo brasileño-suizo Dias & Riedweg, por su parte, desarrolló una videoinstalación inédita basada en el acervo del fotógrafo estadounidense Charles Hovland, quien registró las fantasías sexuales de clientes que respondieron a su anuncio en diarios neoyorquinos entre 1970 y 1980.

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La exhibición también incluye a la fotógrafa estadounidense Francesca Woodman (1958-1981), con un expresivo conjunto de imágenes que revelan fuerza y urgencia en los sujetos retratados, muchas veces, ella misma; a la artista y médica legista mexicana Teresa Margolles, que creó una colección de joyas en oro de 18 kilates con fragmentos de bala o vidrio retirados de cuerpos de víctimas de la guerra del narcotráfico en su país; el alemán Michael Wesely, que desarrolló una técnica para registrar el paso del tiempo y exhibe, de primera mano, imágenes captadas en las manifestaciones a favor y en contra del impeachment a Dilma Rousseff; y el cubano Reyner Leiva Novo, que montará un gran y colorido panel con cepillos de dientes usados, intercambiados por cepillos nuevos con moradores de un barrio de Sorocaba.

Otros locales del Sesc también serán ocupados por Frestas. En el área expositiva de la planta baja del edificio principal se montará el Departamento de Reclamos del colectivo estadounidense Guerrilla Girls. El trabajo de las artistas feministas -que no revelan su identidad y siempre aparecen en público con máscaras de gorila- invita a los visitantes a registrar cualquier tipo de queja.

En esta edición, Frestas también extiende su radio de acción hacia ruinas históricas, establecimientos comerciales y espacios públicos de gran circulación de la ciudad.

Maria Thereza Alves, brasileña radicada en Estados Unidos, investigó vestigios de comunidades indígenas en la región de Sorocaba, pero el único registro encontrado fue una urna mortuoria en un museo de la ciudad que no tiene acceso al público. Así surgió el proyecto Un vacío pleno. En tanto, el ceramista indígena Maximino Kalipety confeccionó réplicas de la urna, que serán enterradas en 16 puntos en el centro, para reinsertar la presencia indígena en la ciudad.

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La terminal de autobuses Santo Antônio fue el lugar elegido por el carioca Gustavo Speridião para su proyecto. Todos los días, a las 6 y 18 horas, los pasajeros del lugar escucharán una grabación a capella del centenario himno La Internacional, a la vez un homenaje al trabajador y un irónico comentario sobre los fines de las utopías y las aún precarias condiciones laborales de hoy. En una plaza frente a la carretera, André Komatsu creará una estructura de biombos, como un laberinto, que aborda aspectos como lo público y lo privado, pasaje e impedimento.

En el Jardín Botánico de la ciudad, el pernambucano Edson Barrus plantará arbustos de Imburana, cuya madera es utilizada por artesanos de su estado para esculpir imágenes de santos. Por último, en un área en la frontera entre Sorocaba y Votorantim, Cleverson Salvaro construirá, durante su residencia artística, una estructura cuya forma está entre un muro y un portal, aludiendo a discusiones sobre territorio, frontera y obras públicas inacabadas.

«Además de promover el intercambio entre artistas locales, regionales e internacionales, Frestas contribuye a la descentralización de los polos del arte contemporáneo en Brasil, al proporcionar el acceso a diferentes formas de bienes culturales al público del interior paulista», afirma Danilo Santos de Miranda, director del Sesc São Paulo.

La 2° edición de Frestas, Entre Post Verdades y Acontecimientos, tiene a Yudi Rafael como asistente de curaduría; la curaduría educativa es de Fabio Tremonte; la curaduría editorial de Ana María Maia y Julia Ayerbe; el diseño gráfico de Julia Masagão; y el proyecto expográfico del Estudio Gru.

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O Sesc abre no dia 12 agosto, em Sorocaba, a 2ª edição de “Frestas – Trienal de Artes”. Com o tema “Entre Pós-Verdades e Acontecimentos” e curadoria da crítica de arte Daniela Labra, o evento gratuito ocupará diversos pontos da cidade, localizada a 90 km de São Paulo, até 03 de dezembro de 2017.

“Além de promover o intercâmbio entre artistas locais, regionais e internacionais, Frestas contribui para a descentralização dos polos de arte contemporânea no Brasil ao proporcionar o acesso a diferentes formas de bens culturais ao público do interior paulista”, afirma Danilo Santos de Miranda, diretor regional do Sesc São Paulo.

Entre projetos comissionados, performances, residências artísticas, intervenções urbanas e trabalhos feitos exclusivamente para a internet, a trienal apresentará cerca de 160 obras, produzidas por 60 artistas contemporâneos, de diferentes gerações e de 13 países, que discutem as ambiguidades presentes nas artes e as duvidosas verdades nos discursos midiáticos cotidianos.

“A proposta curatorial aponta caminhos para refletir acerca da impossibilidade de definir Verdade, tanto nas atuais narrativas políticas globais, sustentadas por redes de memes, falsos profetas e populismos midiáticos, como também na arte, cujas certezas sobre sua natureza regrada começam a ruir já no final do século XIX”, diz Daniela Labra, que definiu cincos eixos para a exposição: ambiguidades formais; transdisciplinaridade; performatividade; gênero e sexualidade; crítica social.

A mostra principal de Frestas acontece em uma área de 2.300 m2 construída especialmente para o evento no estacionamento do Sesc Sorocaba. Lá estarão trabalhos de renomados artistas brasileiros, como Wanda Pimentel. Representante da vanguarda da arte pop nacional, a carioca terá sua obra revisitada com relevos pintados e telas das décadas de 1960-70 pouco conhecidas, com temas urbanos e femininos. Também do Rio de Janeiro, o pintor Daniel Senise, expoente da “Geração 80”, realiza seu primeiro projeto utilizando a técnica metacrilato em fotografias. Sobre imagens do antigo refeitório dos funcionários da Estrada de Ferro Sorocabana, ele aplica objetos e resíduos retirados do próprio local, que permanece abandonado.

O duo brasileiro-suíço Dias & Riedweg desenvolveu uma videoinstalação inédita baseada no acervo do fotógrafo norte-americano Charles Hovland, que registrou fantasias sexuais de clientes que responderam seu anúncio em jornais nova-iorquinos entre 1970 e 1980. O mato-grossense Gervane de Paula critica de forma bem humorada a construção de símbolos do Pantanal frente a problemas da região, como a devastação agrícola e o tráfico de drogas. Em uma de suas obras, souvenires de onças, jacarés e frutas surgem ao lado de um grande cachimbo de crack, que no lugar de pedra de fumo tem tuiuiús prestes a serem queimados.

Ainda entre os brasileiros, Fabiano Marques investiga procedimentos da justiça, aludindo à infância vivida na cidade de Sorocaba durante anos repressivos da ditadura militar, Ricardo Càstro, da vizinha São Roque, criará um espaço com luzes, cores, cristais e mobiliário interativo, evocando um ambiente poético de energização e regeneração espiritual, e o paulistano Thiago Honório, traz o inédito tríptico “Alvo, Revolver e Bala”: um boneco em escala humana tem corpo constituído de bandejas de balas de coco, uma instalação com carcaças de pistolas antigas na altura das mãos do público e um palhaço cujo nariz é esticado até provocar um tenso sorriso.

O espaço expositivo também recebe destaques internacionais, como obras da fotógrafa norte-americana Francesca Woodman (1958-1981), com um expressivo conjunto de imagens que revelam força e urgência nos sujeitos retratados, muitas vezes, ela própria; a artista e médica legista mexicana Teresa Margolles, que criou uma coleção de joias em ouro 18K com estilhaços de bala ou vidro retirados de corpos de vítimas da guerra do narcotráfico em seu país; o alemão Michael Wesely, que desenvolveu uma técnica para registrar a passagem do tempo e exibe, em primeira mão, imagens captadas nas manifestações favoráveis e contra o impeachment de Dilma Rousseff; e o cubano Reyner Leiva Novo, que montará um grande e colorido painel com escovas de dentes usadas, trocadas por escovas novas com moradores de um bairro de Sorocaba.

Outros locais do Sesc também serão ocupados por Frestas. Na área expositiva no térreo do edifício principal, estará o “Departamento de Reclamações”, do coletivo norte-americano Guerrilla Girls. Realizado no ano passado na Tate Modern, em Londres, o trabalho das artistas feministas – que não revelam sua identidade e sempre aparecem em público com máscaras de gorila – convidam os visitantes a entrarem e registrarem qualquer tipo de queixa.

Na área externa, o anfiteatro ganhará diversos manequins pintados de verde cintilante que, por meio de efeito chroma key, são a base de fundo de um vídeo inédito do carioca Pedro França. Já na ponte estaiada que liga os dois prédios da unidade, o paulistano Daniel Lie construirá uma grande instalação ornamental com plantas naturais e a expressão “Passa Logo”, referente tanto ao local de passagem como a vida breve da obra e da humanidade. Até a fachada será usada como suporte para uma intervenção artística. O gaúcho Daniel Escobar negociou com cinco comerciantes da cidade a retirada de uma letra que anunciava o nome de seus estabelecimentos, formando com elas a palavra “Sonho” na frente do Sesc Sorocaba

Frestas carrega em seu título o sentido do nome Sorocaba, que, traduzido do tupi-guarani, significa o “lugar da rasgadura”. Por isso, a trienal não poderia ficar restrita às dependências do Sesc. Nesta edição, ela também estará em ruínas históricas, estabelecimentos comerciais e espaços públicos de grande circulação da cidade.

Maria Thereza Alves, brasileira radicada nos EUA, pesquisou vestígios de comunidades indígenas na região de Sorocaba, mas o único registro encontrado foi uma urna mortuária em um museu da cidade que não tem acesso ao público. Surgiu assim o projeto “Um Vazio Pleno”. O ceramista indígena Maximino Kalipety, de Dourados (MT), confeccionou réplicas da urna, que serão enterradas em 16 pontos no centro, de modo a reinserir a presença indígena na cidade.

O terminal de ônibus Santo Antônio foi o local escolhido pelo carioca Gustavo Speridião para seu projeto. Todos os dias, às 6h e 18h, os passageiros do local ouvirão uma gravação à capela do centenário hino “A Internacional”, ao mesmo tempo uma homenagem ao trabalhador e um irônico comentário sobre os fins das utopias e as ainda precárias condições trabalhistas de hoje. Já em uma praça em frente à rodoviária, o paulistano André Komatsu criará uma estrutura de biombos, como um labirinto, lidando com aspectos como público e privado, passagem e impedimento.

Um dos principais nomes de arte urbana no mundo atualmente, o grafiteiro NUNCA (Francisco Rodrigues da Silva), de São Paulo, utilizará a empena cega de um edifício no centro de Sorocaba para produzir um painel de 38 metros de altura, abordando o universo popular e jovem brasileiro. A carioca Panmela Castro terá um muro do histórico edifício da Secretária de Cultura para questionar o lugar da mulher na sociedade patriarcal e no grafite, além de realizar uma performance e instalação sobre estereótipos femininos, na unidade do Sesc.

No Jardim Botânico da cidade, o pernambucano Edson Barrus plantará uma muda de Imburana, cuja madeira é utilizada por artesãos de seu estado para esculpir imagens de santos. Por fim, em uma área na divisa entre Sorocaba e Votorantim, o mineiro Cleverson Salvaro construirá, durante residência artística, uma estrutura cuja forma está entre um muro e um portal, aludindo a discussões sobre território, fronteira e obras públicas inacabadas.

Desde a inauguração de sua sede, em 2012, o Sesc Sorocaba buscava um projeto capaz de retomar as atividades desenvolvidas em colaboração com os artistas da cidade na década de 1990, durante o projeto Terra Rasgada, em parceria com a Secretaria de Estado da Cultura. Frestas surgiu a partir dessa experiência. Intitulada “O que seria do mundo sem as coisas que não existem?”, a 1ª Trienal de Artes foi realizada entre outubro de 2014 e maio de 2015, com curadoria geral de Josué Mattos.

A edição “Entre Pós Verdades e Acontecimentos” tem Yudi Rafael como assistente de curadoria; a curadoria educativa é de Fabio Tremonte; a curadoria editorial de Ana Maria Maia e Júlia Ayerbe; o projeto gráfico de Julia Masagão; e o projeto expográfico do Estúdio Gru. Participam 42 artistas nacionais e 18 dos seguintes países: Alemanha, Argentina, Áustria, Cuba, Espanha, Estados Unidos, França, Grã-Bretanha, Guatemala, Japão, México e Peru.

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ARTISTAS 

• André Komatsu (São Paulo, Brasil)
• Angélica Freitas (Pelotas, Brasil)
• Bruno Baptistelli (São Paulo, Brasil/Budapest, Hungria)
• Bruno Mendonça (São Paulo, Brasil)
• Celina Portella (Río de Janeiro, Brasil)
• Cleverson Salvaro (Belo Horizonte, Brasil)
• Daniel Caballero (São Paulo, Brasil)
• Daniel Escobar (Porto Alegre, Brasil)
• Daniel Lie (São Paulo, Brasil)
• Daniel Senise (Río de Janeiro, Brasil)
• Daria Martin (Londres, Reino Unido)
• Deborah Engel (São Paulo, Brasil)
• Denis Darzacq (París, Francia)
• Deyson Gilbert ( São José do Egito, Brasil)
• Diango Hernández (Sancti Spíritus, Cuba)
• Dias & Riedweg (Río de Janeiro, Brasil/ Lucerna, Suiza)
• Edson Barrus (Carnaubeira da Penha, PE, Brasil)
• Escola da Floresta (São Paulo, Brasil)
• Fabiano Marques (São Paulo, Brasil)
• Fabio Noronha (Curitiba, Brasil)
• Francesca Woodman (Denver, EEUU – 1958-1981)
• Gala Berger (Villa Gesell, Argentina)
• Georges Rousse (París, Francia)
• Gervane de Paula (Cuiabá, Brasil)
• Graziela Kunsch (São Paulo, Brasil)
• Guerrilla Girls (Nueva York – Los Angeles, EEUU)
• Gustavo Speridião (Río de Janeiro, Brasil)
• Héctor Zamora (Ciudad de México, México)
• Hito Steyerl (Münich, Alemania)
• Irene de Andrés (Ibiza, España)
• Letícia Ramos (São Paulo, Brasil)
• Lina Kim (São Paulo, Brasil/ Berlín, Alemania)
• Marcius Galán (São Paulo, Brasil)
• Maria Thereza Alves (São Paulo, Brasil/ Berlín, Alemania)
• Marko Lulic (Viena, Austria)
• Matheus Rocha-Pitta (Tiradentes, Brasil)
• Michael Wesely (Berlín, Alemania)
• Miro Spinelli (Nova Friburgo, RJ, Brasil)
• NUNCA (São Paulo, Brasil)
• O Nome do Boi (Varias ciudades, Brasil)
• On Kawara (Kariya, Japón – 1932-2014)
• Panmela Castro (Río de Janeiro, Brasil)
• Pedro França (Río de Janeiro, Brasil)
• Rafael Alonso (Río de Janeiro, Brasil)
• Rafael RG (São Paulo, Brasil)
• Raul Mourão (Río de Janeiro, Brasil)
• Reynier Leyva Novo (Habana, Cuba)
• Ricardo Càstro (São Roque, Brasil)
• Rivane Neuenschwander (Belo Horizonte, Brasil)
• Sandra Monterroso (Ciudad de Guatemala, Guatemala)
• Sergio Zevallos (Lima, Perú/ Berlín, Alemania)
• Simone Cupello (Río de Janeiro, Brasil)
• Susan Hiller (Londres, Reino Unido)
• Teresa Margolles (Culiacán, México)
• Thiago Honório (São Paulo, Brasil)
• Traplev (Caçador, SC, Brasil)
• Wanda Pimentel (Río de Janeiro, Brasil)
• Yara Pina (Goiânia, Brasil)
• Yvon Chabrowski (Berlín, Alemania)
• Zé Carlos Garcia (Río de Janeiro, Brasil)

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FRESTAS -TRIENAL DE ARTES

Sesc Sorocaba, R. Barão de Piratininga, 555 – Jardim Faculdade, Sorocaba – São Paulo, Brasil

Del 12 de agosto al 3 de diciembre de 2017

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