Estefanía Peñafiel Loaiza

Acción del artista mexicano Erick Beltrán “Totem taboo”, procesión, instalación, máscaras, video y documentos, 2018. Premio: “Julián Matadero” (Museo Pumapungo). Foto: Karina Ortiz y Verónica Ortiz. Cortesía: Bienal de Cuenca

XIV BIENAL DE CUENCA. ESTRUCTURAS PEQUEÑAS, SUTILES, DISCRETAS PERO, SOBRE TODO, VIVIENTES

La propuesta curatorial de Jesús Fuenmayor se inspira en la obra de la artista brasileña Lygia Clark, con sus definiciones del “ritual sin mito” en el arte, donde el espectador tenía un encuentro consigo mismo a partir de sus proposiciones y objetos sensoriales. Pero, ¿de qué manera la participación del público se manifiesta en las obras de la muestra oficial? Evidentemente no es de la misma forma que sucedía en los años 70. ¿Cómo se conforman las estructuras vivientes o dónde las encontramos?

Vista de la muestra colectiva PARADISO en AlbumArte, Roma. Foto: cortesía de la galería.
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Paradiso.cuatro Latinoamericanos en Italia

AlbumArte, espacio independiente para el arte contemporáneo en Roma, junto al IILA, presentan la colectiva «PARADISO», que reúne obras de cuatro artistas latinoamericanos residentes en Europa –Marlon de Azambuja (Porto Alegre, Brasil, 1978), Estefanía Peñafiel Loaiza (Quito, 1978), Juan Esteban Sandoval (Medellín, Colombia, 1972) y Óscar Santillán (Milagro, Ecuador, 1980)– junto a una artista italiana –Elena Mazzi (Reggio Emilia, 1974)–, bajo la curaduría de la ecuatoriana Rosa Jijón.

CHAUPI-AEQUATOR. ARTISTAS ECUATORIANOS EN PARÍS

La exposición colectiva Chaupi-Aequator en la Maison de l’Amérique Latine de París pone en escena, por primera vez en Francia, al arte contemporáneo de Ecuador. El título de la exposición se compone de una palabra en latín aequator (lo que iguala) y otra en quechua chaupi (la mitad y el medio). Ambas denotan la condición geográfica del Ecuador determinada por la línea equinoccial que marca la latitud 0 y que divide el globo terrestre en dos hemisferios.