MARÍA SOSA

La práctica artística de María Sosa (México, 1985) parte de una investigación crítica del pasado precolombino y del momento de contacto entre los pueblos originarios de América y los colonizadores europeos. A través de metodologías propias que combinan herramientas antropológicas, arqueológicas y matéricas, Sosa concibe la historia como un material escultórico, capaz de ser modelado e intervenido desde el presente. Su trabajo mapea las consecuencias culturales y sociales de la conquista, reflexionando también sobre cómo estos procesos históricos configuran el contexto del arte contemporáneo.

Entre sus exposiciones individuales más destacadas se encuentran Di tu nombre tres veces (Plataforma de Arte Contemporáneo, Guadalajara, 2025, curaduría de Agustín Pérez Rubio); ¿Qué has hecho con el cuerpo que era la morada de los dioses? (Museo Morelense de Arte Contemporáneo Juan Soriano, Cuernavaca, 2024); Volví a ser vasija, volví a ser planta, volví a ser animal, volví a ser tiempo, en colaboración con Noé Martínez/RojoNegro (Museo de Arte de Zapopan, 2024); y El otro lado de uno mismo (Galería Llano, CDMX, 2022). Su obra también ha sido parte de exposiciones colectivas como Histórias Indígenas (MASP, São Paulo, 2023) y Abusos de las formas (Museo Carrillo Gil, Ciudad de México, 2023).

Su trabajo forma parte de colecciones institucionales como el LACMA (Los Ángeles), así como de importantes colecciones privadas, entre ellas la Servais Family Collection (Bélgica), Benedicta and Martin Nordenstahl Collection (EUA), Moisés Cosío Collection (México), Gabriel Wersthein (Argentina), Dorota Kruszalac (EUA) y Otazu Collection (España).

María Sosa en Artishock

MARÍA SOSA: DI TU NOMBRE TRES VECES

MARÍA SOSA: EL OTRO LADO DE UNO MISMO

NOÉ MARTÍNEZ Y MARÍA SOSA: TEPALCATES DE SUEÑOS