Mostrando resultados para: feminismo

Carrie Mae Weems (EEUU, 1953), Reunión familiar, 1978-84. Impresión de gelatina de plata. Cortesía de la artista y Jack Shainman Gallery, Nueva York © Carrie Mae Weems

Una Visibilidad Pendiente.black Feminist Artists en el Brooklyn Museum

El Brooklyn Museum presenta «We Wanted a Revolution: Black Radical Women, 1965–85», una muestra enfocada en la vertiente afroamericana de la segunda ola del feminismo en Estados Unidos. A través de obras realizadas entre 1965 y 1985, esta exposición vocifera fuerte en un contexto político dominado por el enfrentamiento entre masas progresistas y el presidente Trump.

Irene de Andrés y Sofía Gallisá Muriente, "Watch your step / Mind your head", vista de la exposición en ifa-Galerie Berlin, 2017. Cortesía de la galería

IRENE DE ANDRÉS & SOFÍA GALLISÁ. IMÁGENES SOBRE LA COMERCIALIZACIÓN DEL CARIBE

En «Watch your step / Mind your head», Irene de Andrés y Sofía Gallisá Muriente presentan una selección de trabajos desarrollados en estrecha conversación entre 2015 y 2017, que ponderan la cuestión de quién construye el concepto de paraíso y quién lo consume más, según sus experiencias en la nación caribeña de Puerto Rico.

Yoko Ono en Chile. Cortesía: CorpArtes

AGUSTÍN PÉREZ RUBIO Y LAURA PARRILLA SOBRE LA MUESTRA DE YOKO ONO EN CHILE

El Centro de las Artes 660 (Santiago de Chile), de Fundación CorpArtes, presenta la retrospectiva «Dream Come True», primera muestra de la pionera del arte conceptual Yoko Ono (Tokio, 1933) en el país, hasta el 22 de octubre. La exposición, proveniente del MALBA de Buenos Aires, está compuesta por más de 80 piezas, que incluyen objetos, proyecciones, instalaciones y registros sonoros producidos desde la década del sesenta hasta la actualidad. Conversamos con Agustín Pérez Rubio, co-curador de la muestra, y Laura Parrilla, coordinadora de la exposición de Yoko Ono en CorpArtes.

Vista de la exposición "Dedicated to the Bird we love", de Felipe Mujica, en Von Bartha, S-chanf, Basilea (Suiza), 2017. Cortesía de la galería

Felipe Mujica:dedicated to The Bird we Love

La galería Von Bartha, S-chanf, en Basilea (Suiza), presenta hasta el 9 de septiembre «Dedicated to the Bird we love», una muestra de obras recientes del artista chileno Felipe Mujica (Santiago de Chile, 1974), en la que se reúne una serie de instalaciones -”cortinas”, como el artista las define- y grabados.

Translations 009, proyecto Traducciones, un diálogo internacional de mujeres artistas, 1979-1980

MÓNICA MAYER. DE LA VIDA Y EL ARTE COMO FEMINISTA

El empuje que traen las nuevas generaciones de mujeres artistas y los cambios profundos que ha aportado la teoría feminista al estudio de la historia del arte a nivel internacional han tendido un efecto fundamental tanto en la visibilidad de las artistas como en la concepción misma del arte. Hoy la lucha ya no es que se haga una exposición de mujeres artistas, sino por el contrario, que sólo se organicen cuando exista una justificación académica o curatorial específica que lo requiera.

Esther Ferrer, 2012. Foto cortesía de Publiescena

ESTHER FERRER: “ME IMPORTA UN RÁBANO QUE SEA ARTE O QUE NO SEA ARTE”

Ernesto Castro, autor y académico español, conversó con la pionera del performance de España Esther Ferrer (1937), a propósito de su participación en el festival POETAS, y como antesala a su muestra Todas las variaciones son válidas, incluida esta, que abre en octubre de este año en la sede Palacio de Velázquez del Museo Reina Sofía, en Madrid.

Yoko Ono en Chile. Cortesía: CorpArtes

YOKO ONO LLEGA A CHILE CON SU EXPOSICIÓN “DREAM COME TRUE”

Desde el 23 de junio y hasta el 22 de octubre, CorpArtes presenta «Dream Come True», la primera exposición en Chile de Yoko Ono (Tokio, 1933), pionera y figura ineludible del arte conceptual y participativo contemporáneo. Bajo la curaduría de Gunnar B. Kvaran y Agustín Pérez Rubio, la muestra reúne más de 80 trabajos, entre los que se cuentan objetos, videos, films, instalaciones y registros sonoros, producidos desde los años 60 hasta hoy.

Juan Sorrentino, Polvareda, 2017, vidrio, polvo de ladrillo y parlante, 84 x 84 x 84 cm. Galería Acéfala, Buenos Aires. Cortesía: arteBA Fundación

MUSEOS ADQUIEREN MÁS DE 60 OBRAS DE ARTISTAS ARGENTINOS EN ARTEBA 2017

A través de aportes privados, casi 20 museos internacionales adquirieron en esta edición de arteBA más de 60 obras de arte para que formen parte de sus colecciones. Destaca, en el pool de adquisiciones, la alta presencia de artistas mujeres, como Elda Cerrato, Liliana Porter, Magalí Lara, Magdalena Jitrik, Fernanda Laguna, Silvia Rivas, Liliana Maresca, Luchita Hurtado y Lucrecia Lionti.

Manuel Segade. Foto: Aad Hoogendoorn

MANUEL SEGADE: “QUEREMOS REIVINDICAR UNA BAJA INSTITUCIONALIDAD”

Manuel Segade posee, sin miedo a exagerar, una de las cabezas más brillantes del panorama curatorial español. Hoy está a la cabeza de unos de los centros de arte más importantes de España, el CA2M, un modelo de estudio para entender cómo un museo periférico puede transformarse en un referente internacional del arte contemporáneo.