Artículos
JAVIER RODRÍGUEZ: POLVO DE ESTRELLAS
El artista muestra una serie de dibujos en distintos formatos y técnicas realizados desde septiembre de este año que intentan cruzar los relatos e imaginarios de dos países lejanos que, tras el trauma de un régimen totalitario y desde el año 1989, han construido un peligroso camino hacia una extrema economía de libre mercado: Chile y República Checa.
Sylvia Palacios Whitman:green Hands y Otros Performances
El trabajo de la legendaria artista del performance Sylvia Palacios Whitman (Chile, 1941) ha cobrado una mayor atención en los últimos cinco años y, al no presentarse con frecuencia, su más reciente aparición en vivo el pasado 17 de noviembre en Viena ha sido sumamente significativa y excepcional para un público europeo aun no familiarizado con su obra.
YOSHUA OKÓN: COLAPSO GRAVITATORIO
«Colapso gravitatorio» pone en evidencia el círculo vicioso al que nos somete el sistema económico actual: por un lado, la cultura de hiper-consumo, con su consagración de lo nuevo, la aceleración de las innovaciones y la reducción de los ciclos de vida; y por otro, el vacío emocional de los consumidores que, siempre insatisfechos, intentan llenar este vacío consumiendo aún más. Aunado a este ciclo, el proyecto de Yoshua Okón sugiere la fragilidad de un sistema que, al generar una demanda desmedida, usa recursos no renovables a una velocidad cada vez más acelerada.
Almandrade:paisaje Amarillo
El proyecto Muroescrito de Die Ecke Arte Contemporáneo tiene como invitado en su segunda edición al poeta, profesor, arquitecto y artista visual brasileño Almandrade [Antônio Luiz M. Andrade – Brasil, 1953], quien desde los años 70 ha venido produciendo una serie de poemas visuales, poesía concreta y poemas/procesos, junto con un estudio riguroso del constructivismo, la geometría y el arte conceptual.
PRIMERA MUESTRA INSTITUCIONAL DE ROBERTO OBREGÓN EN EEUU
Curada por Jesús Fuenmayor y Kaira M. Cabañas, se trata de la primera exposición individual de Roberto Obregón en una institución de arte en los Estados Unidos. Nacido en 1946 en Barranquilla (Colombia) y establecido desde 1952 en Venezuela, donde murió en 2003, Obregón es una figura clave del conceptualismo global. La exposición, en University Gallery (Gainesville, Florida), presenta más de trescientas obras del extenso archivo del artista que ahora forma parte de la Colección Eseverri en Caracas. Se incluyen múltiples dibujos, pinturas, bocetos, collages, fotografías, fotocopias manipuladas y otros objetos.
Juan Pablo Langlois (1936-2019).in Memoriam
Su obra fue la más bella y hermosa, una columna triunfal de panes y ángeles pobres donde relampaguean -eternas- las notas de la inocencia y el rigor auténtico del artista que hizo del arte el camino feliz hacia todo lo etéreo.
ALLAN VILLAVICENCIO: PÉTALOS DEL ASFALTO
Aunque en ciertos momentos Villavicencio permite que todo se mezcle, lo que en realidad le interesa es la tensión, así que si aquello se está volviendo muy uniforme, insiste, de nuevo introduce diversos elementos para romper con la homogeneidad que se pudo haber creado. Es como si lo mezclara todo para luego volver a fragmentarlo. Para obtener lo que uno desea hay que empecinarse, pero aun así, hay cosas que no puedes controlar. El proceso pictórico cobra vida propia.
FESTIVAL TSONAMI REEMPLAZA SU 13ª VERSIÓN POR ENCUENTRO “PRÁCTICAS SONORAS EN CONTEXTOS DE CRISIS”
Debido al contexto socio-político que vive Chile desde el 18 de octubre, donde la ciudadanía ha salido a las calles diariamente para manifestarse en contra de un modelo de vida insostenible, Tsonami decidió reemplazar el festival por un espacio en que se invita a las y los artistas a reflexionar e investigar colectivamente.
JANET TORO: LA BANDERA EN LOS TIEMPOS DE LA INDIGNACIÓN
«La bandera en los tiempos de la indignación» corresponde a dos performances realizados por la artista chilena Janet Toro en el transcurso del reciente estallido social en Chile. Se inscriben en el marco de su exposición individual «Entre Líneas. Una arqueología de lo Contemporáneo», inaugurada recientemente en Galería AFA, y que atiende a las vivencias de mujeres en sociedades represivas, entrecruzadas con las ideas de necropolítica producidas en los sistemas políticos neoliberales del profesor e historiador camerunés Achille Membe.
Un Viaje de Mil Millas
La exposición «Journey of a Thousand Miles / Un viaje de mil millas» muestra una selección de 13 video instalaciones en el Centro de Arte Contemporáneo de Quito que forman parte del Programa de Comisiones y Premios de la Fundación Han Nefkens. La exposición destaca el trabajo de once artistas contemporáneos de diferentes procedencias: Brasil, Corea del Sur, Ecuador, Georgia, Kenia, Perú, Turquía, Vietnam y un trío artístico proveniente de Irán y Estados Unidos.