CARLOS AMORALES SOBRE SU ÚLTIMO FILM Y MUESTRA EN GALERÍA AFA
El artista mexicano Carlos Amorales presenta en Galería AFA Línea de tiempo: 1970-1979, muestra compuesta por dos series de pinturas y dibujos –Caligrafías y Línea de Tiempo-, y el film rodado en Chile El hombre que hizo todas las cosas prohibidas, que se estrenó hace varios días en el histórico Cine Mayo de la capital chilena. Este filme en blanco y negro con una fuerte carga poética y política es un relato de ficción que parte de una investigación histórica de Amorales acerca de cómo la poesía chilena se radicalizó junto a la política después del golpe de estado en 1973, inspirándose para ello en la figura del protagonista de la novela Estrella Distante, del escritor chileno Roberto Bolaño.
En esta entrevista con nuestro media partner Visioner TV, Amorales detalla cómo se gestó este film que fue también presentado en la 8ª Bienal de Berlín y su relación con la historia política y literaria de Chile.

Vista de la exposición Línea de tiempo: 1970-79, de Carlos Amorales, en Galería AFA, Santiago de Chile, 2014. Foto: Bruno Giliberto. Cortesía: AFA

Vista de la exposición Línea de tiempo: 1970-79, de Carlos Amorales, en Galería AFA, Santiago de Chile, 2014. Foto: Bruno Giliberto. Cortesía: AFA

Vista de la exposición Línea de tiempo: 1970-79, de Carlos Amorales, en Galería AFA, Santiago de Chile, 2014. Foto: Bruno Giliberto. Cortesía: AFA

Vista de la exposición Línea de tiempo: 1970-79, de Carlos Amorales, en Galería AFA, Santiago de Chile, 2014. Foto: Bruno Giliberto. Cortesía: AFA

Vista de la exposición Línea de tiempo: 1970-79, de Carlos Amorales, en Galería AFA, Santiago de Chile, 2014. Foto: Bruno Giliberto. Cortesía: AFA

Vista de la exposición Línea de tiempo: 1970-79, de Carlos Amorales, en Galería AFA, Santiago de Chile, 2014. Foto: Bruno Giliberto. Cortesía: AFA
También te puede interesar
JOSÉ DÁVILA: EL PRIMER FUEGO
"El primer fuego" es una exposición que replica el ecosistema matérico y relacional que se ha gestado en el estudio de José Dávila a lo largo de años de producción constante y continua. Aprovechando...
EL RETORNO DE LA SERPIENTE. MATHIAS GOERITZ Y LA INVENCIÓN DE LA ARQUITECTURA EMOCIONAL
La exposición que presenta el Museo Reina Sofía, en Madrid, se articula desde la “arquitectura emocional”, un principio planteado por el propio artista en su artículo homónimo publicado en 1954, que fundamenta toda la...
MARTÍN SOTO CLIMENT: MELTING FEAST
Soto Climent presenta por primera vez un cuerpo de obra en cerámica que establece una latente conexión con una serie de dibujos realizados sobre piel de cerdo donde el artista utilizó maquillaje para implementar...




