SEBASTIÁN CALFUQUEO: LO OTRO ESTÁ ALLÁ
«Lo otro está allá» es una exposición que demarca una distancia, que señala la diferencia, pero desde lo que se supone minoritario. Es el ideal hegemónico y universalista el que segrega a quienes no encajan, no obstante, Calfuqueo se vale de su identidad para señalar que lo otro no son los sujetos que componen su obra, sino que son todos aquellos que mantienen el status quo y su régimen normalizador.
GONZALO MEZZA: “ME SIENTO EXTRANJERO EN MI PROPIO PAÍS”
«Saber que va a desaparecer la tierra, que se va a transformar en una estrella enana, es impresionante. Parece ser que la civilización va a tratar de emigrar hacia otras galaxias para mantenerse viva y nos llevaremos solo información, todo se va a desmaterializar. En este contexto la pregunta es dónde trabajar, en qué territorio ubicarse, si escribir textos o hacer obras… de momento está internet».
PAZ ERRÁZURIZ: “ME DA PUDOR ENFRENTARME A MI TRABAJO EXPUESTO”
En esta entrevista, Paz Errázuriz habla sobre cómo se relaciona con la idea de tener su primera exposición retrospectiva en Chile, actualmente en el Museo Nacional de Bellas Artes, y con el reconocimiento que ha supuesto obtener el Premio Nacional de Artes Visuales en 2017. También comenta sobre cómo se vincula con el trabajo curatorial, sobre su relación con la pintura y la escritura y su lugar entre el trabajo editorial y el expositivo, y cómo se enfrenta a la palabra “artista”, considerando lo relegada que ha estado la fotografía en la historia y la nomenclatura de las llamadas Bellas Artes. Errázuriz expone además su postura frente al feminismo y adelanta cuáles son sus proyectos actuales y a futuro, trabajos aún inéditos vinculados a la moda y la niñez trans, además de la nueva serie “Próceres”, que mostrará en Montevideo en diciembre próximo.
KANGECHI: INSISTIR, MACHACAR, PORFIAR, EMPECINARSE, OBSTINARSE, IMPORTUNAR. SEBASTIÁN CALFUQUEO EN VALPARAÍSO
«Kangechi», de Sebastián Calfuqueo, es una exposición que surge de pensar lo otro, lo que es diferente, pero que al mismo tiempo somos nosotrxs. Esto que puede resultar paradójico, sin embargo, se sustenta en lo biográfico, en lo particular, instancia en que los cruces identitarios confirman que los presupuestos respecto del deber ser de un mapuche, un adolescente, un chileno, no son más que eso, proyecciones de un yo respecto del otro.
SOBRE EL COLOQUIO «MUJERES ARTISTAS EN LATINOAMÉRICA»
Durante el coloquio se generaron dos debates importantes: uno, en torno a la importancia de hablar de mujeres artistas, en lugar de artistas mujeres; el otro, tiene que ver con el hecho de que actualmente hay mujeres artistas a las cuales no les interesa ser vinculadas con el feminismo, y esto no pasa por identificarse como feminista, sino que con creer que por ello su obra pierde universalidad.
MUJERES CREANDO: “EL NEOLIBERALISMO HA TOMADO LA CUOTA DE LAS MUJERES COMO BIOLÓGICA, NO IDEOLÓGICA”
Entrevistamos a Esther Argollo, Danitza Luna y María Galindo, integrantes de Mujeres Creando, con motivo de su participación en la exposición Muros blandos, curada por Daniela Berger (Chile), Lily Hall (Reino Unido) y Mette Kjærgaard Præst (Dinamarca-Reino Unido) en el Museo de la Solidaridad Salvador Allende.
Felipe Rivas y Francisco Godoy Sobre “multitud Marica”
La exposición «Multitud Marica», en el Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA), reúne a artistas y activistas de ocho países latinoamericanos -Perú, Argentina, México, Paraguay, Nicaragua, Ecuador, Brasil y Chile- que han sido convocados a trabajar con archivos que recogen hechos históricos relacionados a homosexualidad, el lesbianismo y lo trans en América Latina.
Ingrid Wildi Merino Sobre “arquitectura de las Transferencias” y Otros Trabajos
La artista, investigadora y académica Ingrid Wildi Merino volvió a Chile luego de años radicada en Suiza. La exposición «Arquitectura de las transferencias», en D21 Proyectos de Arte, y el reciente lanzamiento de su libro «Arquitectura de las transferencias. Arte, política y tecnología» (Abada editores, 2017), son los proyectos que marcan su regreso al país y que nos permiten desentrañar sus modos de trabajo.
JUAN LUIS MARTÍNEZ: COLLAGES INÉDITOS. APROXIMACIONES A LA OBRA VISUAL DEL POETA
D21 Proyectos de Arte, en Santiago, presenta Juan Luis Martínez. Collages inéditos, una exposición que se articula como una aproximación al trabajo visual del poeta chileno Juan Luis Martínez, y que se ha mostrado en contadas ocasiones. Esta exposición ofrece, precisamente, una gran cantidad de obras desconocidas para cualquier público.
ZONAS EN DISPUTA: INQUIRIR, INDAGAR, INQUIETAR COMO ESTRATEGIA(S) DE EXHIBICIÓN
Zonas en disputa, de Sebastián Calfuqueo, demanda al inconsciente colectivo, puesto que todos en este país sabemos que hay una disputa territorial que debe ser atendida y las políticas de gobierno anulan la potencialidad de lo mapuche en una incorporación pasiva.