Perú
SANDRA GAMARRA: EL MUNDO AL REVÉS
Gamarra propone formas de encarar la imposibilidad de las ideas más arraigadas de nuestra sociedad: el crecimiento permanente, el progreso lineal, la naturaleza como productora de bienes, la ley como igualadora social, las jerarquías entre las especies y la supremacía humana, así como la propia idea de la universalidad de la cultura y el arte occidental.
ISAAC ERNESTO: (SIN) CUERPO PÚBLICO / (NO) EXISTEN (NO) SON
En la obra del artista Isaac Ernesto gravitan los conceptos de corporalidad, ética ciudadana y las subjetividades creadas en medio de un proceso de activación política desde una perspectiva crítica.
HISTORIAS. ARTE Y CULTURA DEL PERÚ
Este proyecto rescata biografías de creadores, obras de arte, contenidos sobre el arte y la cultura de Perú en épocas prehispánica, colonial, republicana, moderna y contemporánea, así como imágenes, gráficas y textos elaborados en un formato accesible e interactivo
CONTEMPORÁNEAS. TRABAJADORAS DE LAS ARTES VISUALES EN EL PERÚ, ABRE CONVOCATORIA
CONTEMPORÁNEAS es una plataforma (web) que busca aportar a dinámicas de vinculación, inclusión, articulación y promoción de trabajadoras de las artes visuales contemporáneas en el Perú, así como abrir nuevas lecturas y relecturas en torno a la participación de mujeres en las artes visuales contemporáneas peruanas a través de un archivo histórico y una diversa e inclusiva base de datos.
ANTONIO PAUCAR: HACER TOSER MI ALMA
Paucar crea su propia versión de la historia de Mama Rayguana para convertirla una instalación evocativa hecha de maguey, cuyas hojas tienen también usos medicinales, en un momento en donde el país atraviesa una situación de violencia, muerte y duelo. La obra alude, por un lado, a la realidad de un panorama de destrucción, y por otro, a la posibilidad de imaginar una asamblea que permita reparar nuestra relación con el mundo.
PABLO LINSAMBARTH: LOS CRUCES Y LA SELVA COLORADA
Las distorsiones políticas hoy en día nos piden otra imagen y no simplificar los acontecimientos en líneas históricas, ya que la vida y el paisaje sucede ante nosotros como estas pinturas a cada instante, a cada momento como un acontecimiento desbordado.
MADRES PLANTAS Y MUJERES LUCHADORAS
Las piezas nos presentan una visión shipibo del mundo en donde los peces, los ríos, los árboles y los frutos no son entes pasivos para ser dominados, sino seres activos que tienen un saber. Desde esa perspectiva, la vida humana, la naturaleza, el territorio y los seres espirituales existen en continuación y en dimensión recíproca.
DISTOPÍAS, FEMINISMO, LUCHAS COLECTIVAS Y CUMBIA AMAZÓNICA EN FICVIÑA
Las competencias de esta 34º edición presentan películas provenientes de República Dominicana, Cuba, Brasil, Colombia, Perú, México, Uruguay, Bolivia, Argentina y Chile, en las que se examina temas como memoria, disidencia sexual, estallido social, inmigración, lo colectivo, los derechos humanos y tercera edad. Entérate de lo más destacado de la programación aquí
MAYA MAYA BAINKIN: AVANZANDO, DANDO VUELTAS. ARTE Y FUTURO SHIPIBO
La muestra, curada por Matteo Norzi y Abou Farman, del Shipibo Conibo Center en Nueva York, para el Centro Cultural Inca Garcilaso en Lima, reúne obras de arte kené -declarado Patrimonio Cultural de la Nación Peruana- de las destacadas mujeres artistas Sara Flores, Celia Vásquez Yui, Chonon Bensho, Inka Mea y Olinda Silvano. Sus obras mantienen el equilibrio entre la innovación personal y las tradicionales formas ancestrales.
TRASPLANTANDO AL (BUEN) SALVAJE…
Si el Tarzán blanco de Burroughs, aún consciente de su linaje aristocrático inglés regresa a la selva, en Pando se percibe una nostalgia de corte romántico que motiva la búsqueda de intersticios en los imaginarios de la cultura popular hegemónica para inscribir su contribución en una historia ampliada: un Tarzán marrón racialmente mixto que performa deconstruyendo patrones masculinos heterosexuales en una forma auto-irónica en el espacio/esfera público/pública.