Mariana Castillo Deball
FICCIONES. NARRATIVIDAD EN EL ARTE CONTEMPORÁNEO
Tras su presentación en el Museo de Arte de Zapopan (MAZ), la exposición “Ficciones. Narratividad en el arte contemporáneo” llega al Centro Cultural de España de la Ciudad de México, bajo la curaduría de Ferran Barenblit. Tomando como punto de partida el vínculo entre arte y palabra, las obras presentadas indagan en las formas en que las historias se construyen, circulan y se interpretan.
DIEZ MIL SOLES. LA CELEBRACIÓN COMO ACTO DE RESILIENCIA EN LA BIENAL DE SYDNEY
Frente a las crisis ecológicas derivadas de la explotación colonial y capitalista, la curaduría abrazó una perspectiva esperanzadora, promoviendo «formas solares y radiantes de resistencia». Celebrando la diversidad y alegría de diversas culturas, esta bienal evocó la urgencia de la crisis climática y la multiplicidad de visiones del cosmos, especialmente de las Primeras Naciones.
HASTA QUE LOS CANTOS BROTEN. MÉXICO EN LA BIENAL DE VENECIA
«Hasta que los cantos broten» no es una hipótesis ni una manifestación de alineación política, sino un esfuerzo de apertura a favor de lo que surge en el ‘ser con’, en lugar de simplemente ‘ser’, para romper la naturalización de la opresión patriarcal y colonial que se manifiesta en la violencia, el extractivismo y el racismo.
EL MUSEO COMO REPOSITORIO DE HISTORIAS ECLIPSADAS EN LA OBRA DE MARIANA CASTILLO DEBALL
El museo como institución y dispositivo de memoria e historias fragmentadas ha sido durante muchos años objeto de estudio de Mariana Castillo Deball (Ciudad de México, 1975). Al seguir de cerca sus modos de operación y construcción de imaginario colectivo, la artista busca abrir nuevas perspectivas y una comprensión más profunda de los contextos culturales, temporales y espaciales que ellos encierran. Actualmente, dos exposiciones de la artista en Europa revisan estas investigaciones.
Territorios Indefinidos.perspectivas Sobre el Legado Colonial
La exposición «Territorios indefinidos. Perspectivas sobre el legado colonial», que se presenta en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA) hasta el 20 de octubre, reflexiona sobre la noción de territorio en un sentido extendido del término, que va más allá de la geografía y comprende cuestiones de identidad, cultura, historia y tiempo, en el marco del legado colonial. A través de la obra de artistas procedentes de geografías y diásporas diversas, la exposición analiza la persistente huella de la represión colonial y el desempoderamiento de las poblaciones nativas.
El Nudo
CarrerasMugica, en Bilbao, presenta hasta el 30 de julio «El nudo», primera exposición curada por Manuela Moscoso (Ecuador) para la galería española. En ella participan Lorena Ancona, Mariana Castillo Deball, Rodrigo Hernández, Ana Navas, Fernando Palma y Jorge Satorre, junto a Erick Beltrán, quien realizó un performance el día de la inauguración. Compartimos aquí el texto curatorial.
Mariana Castillo Deball:finding Oneself Outside
Working in sculpture, printmaking, photography, and installation, Mariana Castillo Deball (b. 1975, Mexico City, Mexico) examines how knowledge and cultural heritage are produced, organized, measured, and authenticated. Her works often take inspiration from Mesoamerican iconography and narratives, considering their early-colonial transformations and their presence in Central America today. The title of her New Museum exhibition, «Finding Oneself Outside», offers a possible description of a sensation that is central to both the study of history and the experience of encountering an unfamiliar culture.
Las Exposiciones de Museos Que Hay Que ver en 2019
De Buenos Aires a Madrid, de Ciudad de México a Nueva York, he seleccionado las exposiciones más relevantes que tendrán lugar en 2019 en algunos de los principales museos del mundo que han dado a conocer su futura programación. Muestras que, desde ya, recomiendo por ser prometedoras. Y seguramente se me escapan muchas.
Mariana Castillo Deball y Diana Magaloni:in Tlilli in Tlapalli
Mariana Castillo Deball, artista, y Diana Magaloni, investigadora, presentan en el Museo Amparo una interpretación/intervención sobre los orígenes de la historia de México, en la que la experiencia de los pueblos indígenas interpreta y recrea el momento de la conquista y la transformación de la tierra para crear una nueva realidad cultural que aún marca la forma de ser y de ver el mundo en este país.
COPY, TRANSLATE, REPEAT: ARTE CONTEMPORÁNEO DE LA COLECCIÓN CISNEROS
En momentos de intenso debate sobre el estado del arte contemporáneo global, la exposición «Copy, Translate, Repeat», que se presenta en Hunter College Art Galleries, en Nueva York, examina cómo las obras pertenecientes a la colección de arte contemporáneo de Patricia Phelps de Cisneros abordan este complejo tema mediante la adopción de estrategias de apropiación.