España
CLARIBEL CALDERIUS: SENSEMAYÁ. CÁNTICOS PARA MATAR A LA CULEBRA
El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC) presenta la primera exposición individual en España de la artista cubana Claribel Calderius (La Habana, 1986), bajo la curaduría de Jimena Blázquez Abascal. Concebida específicamente para la Capilla de San Bruno —espacio de recogimiento cargado de historia y resonancias espirituales—, la muestra transforma la arquitectura blanca y austera del recinto en un paisaje sensible, activado por texturas, sombras y vibraciones materiales.
PINTURAS AEROPOSTALES. PRIMERA MUESTRA INDIVIDUAL DE EUGENIO DITTBORN EN ESPAÑA
Presentada en el Museo Es Baluard de Palma de Mallorca, esta es la primera muestra individual en España de uno de los artistas fundamentales del arte conceptual latinoamericano de los años setenta y ochenta del siglo pasado. La influencia de su obra y pensamiento visual ha sido clave para varias generaciones de artistas en el continente. Su práctica artística proyecta una profunda reflexión sobre los límites de la pintura, su materialidad, su circulación y los modos de entender las relaciones entre lo local y lo global, el centro y la periferia, cuestionando al mismo tiempo los discursos canónicos sobre identidad, origen e historia.
CONCOMITENTES LANZA LA SEGUNDA EDICIÓN DE MEDIATION ACADEMY
Concomitentes, asociación cultural que promueve la producción de obras de arte conectadas con su entorno social, lanza la segunda edición de Mediation Academy, un espacio de formación online que desde 2024 reúne a profesionales expertas en participación, pensamiento contemporáneo, facilitación, espacio público y otras disciplinas relevantes, para fortalecer la mediación al servicio del interés general.
ARTE PARTICIPATIVO Y POLÍTICAS PÚBLICAS CULTURALES
¿Qué puede hacer el arte participativo frente a la precariedad cultural? Esta muestra reúne tres instalaciones creadas durante el taller «Arte Participativo y Políticas Públicas Culturales», dirigido por PSJM en Canarias. Las obras confrontan la falta de apoyo institucional al trabajo artístico desde la ironía, la acción colectiva y la crítica institucional. Un arte vivo que no solo denuncia, sino que también activa el debate sobre cómo habitamos —y resistimos— las políticas culturales.
MERCEDES AZPILICUETA Y EL ESPIRITISMO QUE EMANCIPÓ MUJERES
En “Las Mesas Danzantes”, una exposición inédita para el C3A de Córdoba, Mercedes Azpilicueta (La Plata, Argentina, 1981) explora el espacio creativo que emerge a través del espiritismo, reconstruyendo la vida de Amalia Domingo Soler (Sevilla, 1835 – Barcelona, 1909), la divulgadora más carismática del movimiento espiritista en el mundo hispano y precursora de la igualdad de género.
CARLOS RAÚL VILLANUEVA: ARQUITECTURA MODERNA Y SÍNTESIS DE LAS ARTES
Durante la década de 1940 Caracas experimentó un crecimiento extremadamente rápido debido al éxodo rural masivo. Este crecimiento le brindó al arquitecto y urbanista venezolano Carlos Raúl Villanueva (1900-1975) la ocasión de emprender proyectos de gran envergadura por cuenta del Estado, como instalaciones públicas y viviendas, así como su obra principal, la Ciudad Universitaria de Caracas (1944-1970).
HEBRAS Y URDIMBRES
La exposición rinde homenaje al tejido como una herramienta contra el olvido y como activador de la imaginación política, una hermenéutica que conecta saberes antropológicos, culturales, científicos, filosóficos y matemáticos para generar nuevos relatos. En este espacio simbólico, se entrelazan el arte contemporáneo de España y América Latina con prácticas ancestrales presentes en la mitología y cosmovisiones originarias.
JORGE GONZÁLEZ: OROCOBIX
TEA Tenerife Espacio de las Artes presentó recientemente “Orocobix. Recuerdo de la primera montaña”, una exposición que ofrece una mirada retrospectiva a una década de trabajo del artista Jorge González (Puerto Rico, 1981) y a su plataforma de investigación y práctica interdisciplinaria Escuela de Oficios, cuyos procesos mantienen una relación entre el territorio, el cuerpo, los materiales y la salud.
LO QUE NOS QUEDA POR HABLAR
Cuando en 1975 falleció Francisco Franco en Madrid, el estado chileno declaró tres días de duelo oficial y Augusto Pinochet, conocido admirador del franquismo, voló al viejo continente para asistir al funeral del dictador español. Hoy, una muestra en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos busca entablar nuevos diálogos en torno a la memoria de ambas dictaduras, a través de las obras de 19 artistas chilenos y españoles.
MARIA LAI: LA ESCRITURA TEJIDA
“Maria Lai. La escritura tejida” es la primera exposición de carácter retrospectivo de la artista italiana Maria Lai (Ulassai, 1919 – Cardedu, 2013) que se presenta en España. La curaduría está a cargo de Imma Prieto y Maria Alicata.