Claudia Andujar
THE YANOMAMI STRUGGLE
Esta exposición, curada por Thyago Nogueira, reúne 200 fotografías de Claudia Andujar junto a más de 80 dibujos y pinturas hechas por artistas Yanomami. Se trata de la mayor muestra de arte Yanomami en los Estados Unidos hasta la fecha.
CLAUDIA ANDUJAR Y LA LUCHA DEL PUEBLO YANOMAMI
La Fundación Cartier para el Arte Contemporáneo presenta la mayor exposición hasta ahora dedicada al trabajo y activismo de la fotógrafa Claudia Andujar. Por más de cinco décadas, la artista ha dedicado su vida a fotografiar y proteger al pueblo Yanomami, uno de los grupos indígenas más grandes de Brasil. Comisariada por Thyago Nogueira para el Instituto Moreira Salles de Brasil, esta nueva exposición reúne más de 300 fotografías, una seminal instalación audiovisual, así como una serie de dibujos Yanomami.
NOSOTROS LOS ÁRBOLES
La Fundación Cartier, en París, presenta hasta el 10 de noviembre la exposición «Nosotros los Árboles» (Nous les Arbres), en la que una comunidad de científicos, filósofos y artistas que han desarrollado un vínculo fuerte e íntimo con los árboles es convocada a investigar sobre su riqueza biológica, así como a revelar la belleza intrínseca de estos grandes protagonistas de la Tierra, hoy amenazados por incendios y deforestaciones a gran escala.
LA CAÍDA DEL CIELO
La minería ilegal, la contaminación de los ríos, la persecución y destrucción de las comunidades nativas son apenas un par de letras del alfabeto infame de la colonización en las Américas. El exterminio de las comunidades diezma a los chamanes e impide que los restantes puedan usar sus conocimientos para invocar a los espíritus y mantener el equilibrio del universo. Como resultado del caos, cuenta el mito yanomami, el cielo irá quebrándose de a pocos hasta caer un día sobre el suelo, ocasionando la desaparición de todas las especies vivientes.
AI-5 50 AÑOS – TODAVÍA NO HA TERMINADO. ARTE Y REFLEXIONES DURANTE LA DICTADURA EN BRASIL
Esta exposición en el Instituto Tomie Ohtake, en São Paulo, se centra en la producción de artes visuales de la época de la dictadura en Brasil, con obras, ideas e iniciativas que nacieron tensando la prohibición de la opinión política, que se convirtió prácticamente en una criminalización a través de la censura y la represión. En algunos casos, las obras presentadas en la exposición fueron prohibidas, destruidas o sobrevivieron escondidas; en otros, su circulación fue contenida y su expresión fue sometida a códigos y tácticas de resistencia.
Gabriel Bogossian Sobre el Trabajo de Claudia Andujar Con los Yanomami
En la siguiente entrevista, cortesía de Videobrasil, el curador Gabriel Bogossian habla sobre la importancia del trabajo de Claudia Andujar (1931) como resistencia estética y política a la expansión territorial promovida por el Estado brasileño en la segunda mitad del siglo XX.
Nada Levarei Quando Morrer, Aqueles Que me Devem Cobrarei no Inferno
La Asociación Cultural Videobrasil y SP-Arte presentan Nada levarei quando morrer, aqueles que me devem cobrarei no inferno (Nada llevaré cuando muera, aquellos que me deben les cobraré en el infierno), una muestra en el Galpão VB que reúne el trabajo de Caetano Dias, Claudia Andujar, Gisela Motta & Leandro Lima, Miguel Rio Branco, Rodrigo Braga, Rodrigo Bueno, Runo Lagomarsino y Virginia de Medeiros.
Primera Gran Muestra en Europa de Claudia Andujar
La exposición «Mañana no debe ser como ayer», en el Museum für Moderne Kunst (MMK), es la primera en Europa en recorrer de manera amplia la obra fotográfica de Claudia Andujar. La muestra presenta una selección de obras en «cavaletes», vitrinas de bloques de hormigón y láminas de vidrio inventados por la arquitecta italiana-brasileña Lina Bo Bardi.
EL ORIGEN DE LA NOCHE. SONIDO, TIEMPO Y TERRITORIO INDÍGENA
El Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia, en Bogotá, presenta El origen de la noche, exposición colectiva y transdisciplinar que reúne diversas propuestas sensibles para mostrar la relación de lo viviente y lo sagrado del saber de seis comunidades indígenas de la cuenca amazónica y su relación con el territorio, así como el cataclismo que se produce al contacto con el mundo capitalista y con las guerras ajenas.
De lo Espiritual en el Arte.obertura
El Museo de Arte Moderno de Medellín, de la mano de la curadora e investigadora María Iovino, presenta De lo espiritual en el arte. Obertura, una muestra que matiza los pensamientos y las búsquedas de quienes en la historia han marcado rumbos que contribuyeron a comprender aún más nuestra existencia y las maneras en las que funciona el mundo.