Mostrando resultados para: feminismo
COORDENADAS MÓVILES: REDES DE COLABORACIÓN ENTRE MUJERES EN LA CULTURA Y EL ARTE (1975-1985)
Esta muestra mapea las conexiones establecidas entre mujeres artistas y agentes culturales durante el periodo comprendido entre 1975 y 1985, un tiempo atravesado por la segunda ola del feminismo en México y por cuestionamientos acerca del lugar de las mujeres en el arte.
TECLA TOFANO: LA ARTISTA FEMINISTA PIONERA DE VENEZUELA
Curada por Gabriela Rangel y Audrée Anid, “This Body of Mine” destaca la relevancia de Tofano en la historia del arte feminista y en el canon modernista de la posguerra a través de más de treinta cerámicas realizadas entre las décadas de 1960 y 1970, junto con una selección de su serie de dibujos “Evas al desnudo” (1972).
ESA MUNDA MACHA. UNA TRAICIÓN ESENCIALISTA
Gardi Emmelhainz y Gabriela Rangel reflexionan sobre la complicidad de mujeres educadas y feministas en casos de abuso sexual y de mujeres que adoptan actitudes autoritarias, manipuladoras y misóginas reproduciendo la lógica del orden masculino de poder en los ámbitos académico, del arte y el entretenimiento.
EUGENIA VARGAS PEREIRA
Sobre la obra Desde los años setenta, Eugenia Vargas Pereira utiliza la performance, la instalación, el video y la fotografía para experimentar y reflexionar sobre el cuerpo y el medio ambiente. En sus primeras…
FUERA DE REGISTRO: EXPERIMENTOS EDITORIALES DE MUJERES ARTISTAS EN AMÉRICA LATINA, 1960-1990
La muestra desafía la noción convencional de autoría individual y redefine lo que constituye una publicación de artista. A pesar de la dificultad para rastrear estas obras desde una perspectiva geográfica y temporal distante, esta investigación se plantea como un punto de partida para futuras investigaciones y reflexiones.
![Lara Favaretto, Thinking Head, 2018. 58° Bienal de Venecia (2019) [Giardini]. Foto: Francesco Galli. Cortesía: La Biennale di Venezia](https://artishockrevista.com/wp-content/uploads/2019/05/FG_G_Lara-Favaretto_0783.jpg)
DESORDEN Y NEGLIGENCIA EN UN CONCURSO PÚBLICO: ¿UN PROBLEMA DE GÉNERO?
Enfatizando que la renuncia se basó en problemas organizativos y no tenía segundas intenciones, los firmantes niegan cualquier ataque al jurado del concurso, manifiestan el rechazo a la discriminación y ataques a colegas, y rechazan las acusaciones de machismo, clasismo y xenofobia, alegando que estas afirmaciones son falsas y tendenciosas.
MATER(IA). CUERPO Y TERRITORIO EN LA OBRA DE JOCELYN RODRÍGUEZ DROGUETT
Jocelyn Rodríguez Droguett (Chile, 1982) se adentra en relaciones orgánicas de lo materno a través de conexiones fibrosas, como cordones de sangre, brotes y raíces, y también mediante bordados que dibujan ciclos menstruales, lunares o andinos. Las dispone en el territorio de la imagen fotográfica como primera capa significante, para luego ir proponiendo otras densidades a través de la instalación y el video.
VIOLETA QUISPE YUPARI: ARTEMANTA HISTORIATA TAPUSPA
Su obra se enfoca en diferentes contextos históricos para resaltar las historias y contribuciones de las mujeres en la construcción de la nación peruana, sobre todo de aquellas pertenecientes a grupos marginalizados en términos de raza, clase y género.
ALEXIA MIRANDA: DESTEJER LA MEMORIA
La artista salvadoreña Alexia Miranda (1975) explora los universos de lo doméstico con elementos tan comunes como la ropa, los zapatos o los utensilios de cocina, pues es en ellos que recae la energía del cuerpo. Con ellos vive, trabaja e interactúa, y es en esa convivencia donde reconoce aquellos actos simples de la vida que, no obstante, reflejan la esencia de la condición humana.
SADE. LA LIBERTAD O EL MAL
El CCCB presenta «Sade. La libertad o el mal», una exposición que explora el legado estético, filosófico y político de Donatien Alphonse François de Sade en la cultura contemporánea. El Marqués de Sade (1740-1814) ha sido visto como revolucionario y liberador por unos, o polémico y corrupto por otros.