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Annette Messager
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PÚDICO-PÚBLICO. EL FEMINISMO DE ANNETTE MESSAGER

El Institut Valencià d’Art Modern (IVAM), en Valencia (España), presenta por estos días «Annette Messager. Púdico-Público», una exposición antológica que recorre los últimos 20 años de trayectoria de la artista francesa, a través de cerca de medio centenar de obras, una de ellas creada este mismo año. La muestra celebra además a Messager como la primera mujer que recibe el Premio Julio González 2018 en sus 18 años de historia. Otorgado por el IVAM, este premio ha reconocido en el pasado a artistas como Cy Twombly, Anish Kapoor y Jasper Johns.

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Del Activismo Curatorial al Feminismo en el Arte Latinoamericano.un Compendio de Publicaciones Recientes

Una compilación de publicaciones recientes sobre arte, recomendados por Artishock, entre ellas «Curatorial Activism. Towards an ethics of curating», de Maura Reilly; «La deriva líquida del ojo. Ensayos sobre la obra de Alfredo Jaar», de Ana María Risco; “Feminismo y Arte Latinoamericano. Historias de artistas que emanciparon el cuerpo”, de Andrea Giunta; y “Arte y Política 2005 – 2015. Proyectos curatoriales, textos críticos y documentación”, de Nelly Richard.

Natalia Iguiñiz y Sixto Seguil Dorregaray, Eco burilado, 2005. Mate burilado,13.5 x 15 x 14.5 cm. Museo de Arte de Lima. Comité de Adquisiciones de Arte Contemporáneo 2017

NATALIA IGUIÑIZ: ARTE, ACTIVISMO, FEMINISMO (1994-2018)

Esta exposición recoge más de cincuenta obras y proyectos, muchos de los cuales se caracterizan por un posicionamiento crítico ante las lógicas patriarcales de los poderes gubernamentales, militares o religiosos. Iguiñiz vuelve una y otra vez sobre temas incómodos para la sociedad peruana como las demandas de derechos para las mujeres, el acceso a una educación y una salud sexual sin injerencias religiosas.

“I CAN’T BREATHE”: ARTE CONTEMPORÁNEO, FEMINISMO, #BLACKLIVESMATTERS

Durante la primavera de este año, en la Galería de Arte del College of Staten Island (CSI) de la Universidad de la Ciudad de Nueva York (CUNY), se exhibió la muestra colectiva «I can’t breathe”, que reunió los trabajos de cuatro artistas mujeres cuyas obras, enmarcadas en el feminismo y la crítica poscolonial, han abarcado las relaciones entre género, raza, historia y arte contemporáneo.

ES MI VIDA, ES TU SOMBRA

La exposición “Disobedient Bodies: Without Gods, Patrons or Mysteries” se centra en la espiritualidad como una vía para la reinvención de la identidad femenina. Este feminismo silencioso es protagonizado por cuerpos racializados de artistas que operan en contextos rurales o fuera de las grandes capitales del llamado “primer mundo”.

AURORA CURSINO DOS SANTOS: UN SALVAJE DESEO DE PINTAR EL DELIRIO

Si la historia del arte ha marginado históricamente a las mujeres, el caso de Aurora debe ser uno de los más extremos, porque estamos ante una artista que tenía que enfrentar además la marginalidad de ser loca y puta a la vez. Pintó en el sanatorio de Juquery, donde fue internada bajo el múltiple diagnóstico de esquizofrenia, psicosis y autismo severo.

Alicia D’Amico. Marcha del día de la mujer, 8 de marzo de 1984. Fotografía 35mm, b&n. © Archivo Alicia D’Amico

POÉTICAS FEMINISTAS. ANA VICTORIA JIMÉNEZ Y ALICIA D’AMICO

Esta exposición pone en diálogo el trabajo documental y artístico de estas dos relevantes fotógrafas protagonistas del movimiento feminista en México y Argentina. A través de una mirada que abarca desde lo íntimo y lo poético hasta lo social, Ana Victoria Jiménez y Alicia D’Amico incorporaron a su quehacer fotográfico el compromiso social con una estética feminista.

Newton. Rosa Gurrola. Por Pepx Romero

NEWTON, UN INDECENTE JOVEN ESCULTOR

Cuando Rosa talla la madera o el metal prefiere que la conozcan como Newton, un joven escultor que admite alegremente no pertenecer al planeta de la gente decente. Esta conversación se da en una tarde, a días de la inauguración de la muestra «El Muerto» en la Galería Lodos de Ciudad de México.