Félix Suazo

Es profesor, investigador y curador de arte. Se graduó en el Instituto Superior de Arte de La Habana en 1990. Entre 2002 y 2003 realizó un Máster de Museología en la Universidad de Valladolid, España. Ha trabajado como investigador en la Galería de Arte Nacional (1997-2003) y en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (2004-2008). Desde 2007 forma parte del equipo curatorial de El Anexo / Arte Contemporáneo. De 2008 a 2013 fue Coordinador de Exposiciones y Curador de Periférico Caracas / Arte Contemporáneo. Fue gerente de la Sala TAC (2015-2018). En 2018 fue nombrado Curador Pedagógico de la XIV Bienal de Cuenca, Ecuador. Actualmente vive en Miami, Florida, donde trabaja como curador independiente y asesor de proyectos artísticos.

Más publicaciones

Yucef Merhi, Compassion, 2020, Atari 2600, cartuchos, teclados, TV. Cortesía del artista y The Bonnier Gallery

YUCEF MERHI: OPEN

[…] Merhi sustenta su trabajo en un dialecto mixto, donde se yuxtaponen la automatización informática, la codificación lingüística y la sensorialidad. Sus trabajos corresponden a un universo de “actantes” (en el sentido que le da Bruno Latour en la teoría del actor-red) donde máquinas, individuos e ideas participan en el proceso de comunicación […]

Enlace Arquitectura & José Javier Alayón. Las marquesinas de El Calvario. El Calvario, Municipio El Hatillo, Caracas, 2017

2019: EL PAÍS CONTINÚA (BREVE INFORME DESDE EL ARCHIPIÉLAGO)

Enfocar el desarrollo reciente de las artes visuales en Venezuela plantea varias dificultades, especialmente si se pretende ofrecer un panorama articulado de la producción artística, las exposiciones y los debates que en torno a ellas se están produciendo. Si, por un lado, los artífices de la cultura oficial pretendieron el desmantelamiento programático de la institucionalidad artística, calificándola de elitesca y contraria a los intereses del «pueblo», por otro lado, las prácticas visuales de los últimos años se han desarrollado sin el sustento de las estructuras gubernamentales.

Iván Candeo, Mapa de Venezuela y de la provincia de Nueva Andalucía, 2019. Vista de la exposición en Alarcón Criado, Sevilla, España. Foto cortesía del artista

IVÁN CANDEO: NOVÆ ANDALUSIÆ. OBSERVANTE INESTABLE

«NOVÆ ANDALUSIÆ. Observante inestable», individual de Candeo en la Galería Alarcón Criado de Sevilla, remite —entre otras cosas— a una geografía imprecisa, de topografía inestable, transtópica, ubicada en el borde de mapas desvanecidos y de lugares trasplantados que se confunden. La propuesta refiere contextos e historias distintas, aunque relacionadas por problemas afines.

Mediadores, XIV Bienal de Cuenca (Ecuador) "Estructuras vivientes. El arte como experiencia plural". Cortesía: Bienal de Cuenca

COMPRENDER JUNTOS: RESEÑA (PARCIAL) DE ACCIONES, IDEAS Y RESULTADOS DE LA MEDIACIÓN EDUCATIVA EN LA XIV BIENAL DE CUENCA

Lo que la mediación artística pone sobre la mesa (o en la palestra) son las dificultades y tensiones propias de la recepción estética, particularmente cuando se trata de las prácticas de creación contemporáneas. La mediación artística reconoce que efectivamente hay un desacuerdo, una des-sincronía (hasta cierto punto natural) entre lo que se exhibe o muestra como arte y lo que la audiencia entiende por tal. La mediación artística, entonces, es un canal para ventilar esas fricciones, mostrar procesos, enseñar rutas y homologar criterios para que la experiencia perceptiva sea edificante y, si es posible, placentera.

María Virginia Pineda, Paisaje a máquina N° 1 -18 (serie), 2018, tinta mecanográfica sobre papel, 18 piezas de 31 x 21 cm c/u. Cortesía de la artista y El Anexo, Caracas

MARÍA VIRGINIA PINEDA: PAISAJE A MÁQUINA

En la exposición «Paisaje a Máquina», de María Virginia Pineda (Mérida, Venezuela, 1980), la estrategia se traslada de la obra al texto que la comenta sin pasar por las exigencias técnicas del medio plástico. La artista prefiere la máquina de escribir en lugar del pincel, el lápiz o la cámara fotográfica. Como el enigmático Pierre Menard, la autora transcribe fragmentos de textos críticos sobre el paisaje, uno de los motivos arquetipales del arte venezolano durante los siglos XIX y XX.

PANORÁMICA. ARTE EMERGENTE EN VENEZUELA. 2000-2012

La exposición Panorámica. Arte Emergente en Venezuela. 2000-2012 se basa en un libro homónimo, editado por la Fundación Telefónica de Venezuela con el propósito de apoyar y divulgar las propuestas de un conjunto amplio…